Trieste - 12/10/2011
Presentato ieri al Tommaseo “Per amore di Elisa”,
l'ultimo libro di Ezio Romanò.

L’ultimo romanzo dell’autore triestino ci trasporta con ritmo incalzante in un’avvincente storia moderna che celebra i valori attraverso la comprensione delle umane debolezze. Dalle vicissitudini economiche internazionali alla mafia balcanica, dalla rivoluzione dei costumi della società alla consapevolezza del senso religioso, dalla scoperta di una paternità mai sospettata all’imputazione di traffico di droga: nulla è risparmiato alla vita di Giulio che alla fine percorre il lungo pellegrinaggio che lo porta da Roncisvalle al Duomo di Compostela per accorgersi sul Cammino di Santiago di una luce che lo proietterà in una nuova esistenza. Romanò si conferma autore genialmente contemporaneo che sa descrivere le metamorfosi psicologiche della nostra epoca attraverso un personaggio che da una nuova scoperta della spiritualità, trova l’energia per continuare la vita con spirito indomito.

Maria Gabriella Ferrazza

L’esposizione del noto fotografo nautico triestino Franco Pace - promossa dall’assessorato alla Cultura del Comune di Trieste – era stata inaugurata nel settembre 2009 al Salone degli Incanti, a ridosso della Barcolana, registrando vasti consensi di pubblico.
“LE VELE DI FRANCO PACE”, hanno saputo incantare per l’effetto scenografico suggestivo dell’allestimento, con l’imponente presenza di ‘vele bianche’ che riempiono la scena, catturano gli sguardi.

Le vele, che rappresentano al meglio i mari, i cieli e le imbarcazioni, da sempre caratterizzano gli scatti fotografici di Franco Pace. Nell’imponente Salone degli Incanti, accanto al mare, sulle Rive, l’effetto scenografico, visibile dalle ampie vetrate di quella che fu l’antica sede della ex Pescheria centrale, è stato spettacolare: vele bianche alte 20 metri per 200 immagini, la metà di cui in grandi dimensioni e un’illuminazione studiata per rendere visibile l’allestimento anche di notte, hanno compiuto la ‘magia’, calamitando l’attenzione e la curiosità anche di chi transitava di lì per caso.

Franco Pace, che vive a Trieste, ma che il lavoro ha portato molto frequentemente in giro per il mondo, opera da trent’anni nel campo della fotografia, dove si è fatto conoscere e apprezzare per il modo straordinario in cui sa catturare e inquadrare le migliori immagini sul mare e sull’ambientazione delle barche a vela. E di ogni genere: dalle Classi Olimpiche alle super-imbarcazioni della Coppa America, dalle eleganti barche d’epoca alle grandi navi a vele quadre, dalle regate meno note alle più importanti a livello internazionale. Un bagaglio di cinque milioni di immagini scattate nel corso della sua lunga carriera, sempre in corsa, dove gli avvenimenti velici lo richiedevano, dove valeva la pena di esserci. Senza mai risparmiarsi e lasciare nulla al caso, ha convogliato tutte le sue energie e le sue altissime qualità professionali per migliorare e raffinare gli scatti delle sue immagini, producendo così stupefacenti foto d’azione, sempre spettacolari e uniche.

Pace ha anche allestito diverse mostre personali all’estero, tra cui a Parigi, una multivisione dal titolo “Signes du Vent”. Tuttora collabora con prestigiose riviste nautiche internazionali e ha pubblicato numerosi libri fotografici, tra cui importanti monografie su grandi progettisti del secolo scorso famose in tutto il mondo, assieme alle sue ricerche sull’arte del restauro delle barche d’epoca, tradotte in varie lingue.

Sui grandi velieri Franco Pace racconta: “Con le loro vele quadre evocano lo spirito di avventura e di scoperta che ancora oggi, come in passato, continua ad affascinare, ma il momento migliore è sempre quello che vede la nave lasciare il porto e dirigersi verso l’orizzonte, mentre gli uomini in alto sui pennoni sciolgono le vele al vento”.

INFO/FONTE: Ufficio Stampa Comune di Trieste

Maria Gabriella Ferrazza

Combattivo fino all’ultimo, si è spento venerdì 4 febbraio 2011 Sergio Molesi. Indimenticabile insegnante negli Istituti d’Arte del Friuli Venezia Giulia e al liceo Dante di Trieste, Molesi è stato un critico d’arte amatissimo da centinaia di artisti che l’hanno conosciuto e del cui lavoro si era interessato con spirito di autentico studioso. Curatore di decine e decine di Mostre, componente del curatorio del Museo Revoltella, redattore di importanti cataloghi, da giovane fu anche Presidente della Repubblica dei Ragazzi dell’Opera Figli del Popolo. Lunga e appassionata la sua collaborazione con l’Università Popolare che negli anni ’60 e ’70 lo vide impegnato in tante città istriane con conferenze sulla storia dell’arte italiana, instancabile promotore della nostre civiltà e cultura ai connazionali di oltre confine. La personalità, i valori, il carattere di Molesi possono ben essere sintetizzati in una risposta che diede qualche anno fa ad un giovane che gli chiedeva: “perché l’arte per lo più chiusa in Musei e Chiese dovrebbe essere poi così importante nella quotidianità dell’uomo?” Così rispose Sergio Molesi: “perché l’arte racchiude la bellezza e la travasa a coloro che le prestano attenzione e nobilita così l’animo umano. In compenso, l’arte per sua natura ha la proprietà di rendere l’uomo più buono, che a sua volta, lo porta a fare scelte migliori, elevando poi la qualità della vita propria e della società di cui fa parte”.

Franco Rosso

Il premio ‘In Sesto. Il luogo come arte’ alla sua seconda edizione ha riproposto l’obiettivo di coniugare il sedimento storico e l’intervento contemporaneo attraverso un concorso di scultura e installazione che coinvolge quattro artisti operanti nella regione al fine di realizzare, nel tempo, un percorso tematico di opere contemporanee.
I progetti degli artisti in gara, proposti da una commissione composta da critici e storici dell’arte, sono stati votati dal pubblico stesso della mostra, ormai sensibile all’impatto dell’arte nel proprio contesto urbano ed avvezzo ai lessici contemporanei.

Ad aggiudicarsi l’edizione 2010, il duo Marotta&Russo (www.avatarproject.it), a cui lasciamo la parola per un'auto-presentazione dell'opera:

Un’opera che abbia l’ambizione di rappresentare un’opportunità per la comunità di San Vito al Tagliamento (ma non solo) deve essere in grado di porsi in dialogo con essa (ma non solo), in forma aperta e comunicativa. E noi al dialogo siamo naturalmente inclini: anzi esso rappresenta, per così dire, la “ragione sociale” del nostro sodalizio artistico e della nostra amicizia. Marotta & Russo, infatti, nascono e trovano senso come due identità in costante volontà di dialogo, fra loro e verso l’esterno.

La concezione del progetto, quindi, non può prescindere dalla particolare collocazione fisica che l’opera – se realizzata – avrà, un parco pubblico: esso rappresenta uno spazio naturale, riprogettato come spazio sociale, armonico ed architettonico. Ed ancor più se, come in questo caso, in un contesto di “giardino all’italiana”, non a caso invenzione e costruzione rinascimentale (Palazzo Rota appartiene al periodo) capace di mettere l’uomo al centro di un’esperienza organizzata e culturalmente mediata. Concepita, insomma, armonicamente a sua misura.

Abbiamo perciò ideato una scultura che fosse “da vivere”, nella forma prima dell’esperienza, in accordo con l’architettura e la funzione sociale e ludica del parco, fisicamente e concettualmente posta nel suo contesto. E capace così di riassumere in sé – questo il nostro proposito – la forma visibile e la misura ideale di una rete sociale, offrendo con naturalezza la possibilità reale di un incontro e di un dialogo fra i fruitori del parco.

L’opera è perciò costruita come un sistema di seduta, a base modulare 2, nella suggestione formale di un “tête-à-tête” moltiplicato, moltiplicabile e aperto, naturalmente racchiuso nella perfezione geometrica di un cerchio. E perciò capace di offrire l’opportunità di creare una rete sociale, da pari a pari, per lo scambio esistenziale e la condivisione reale del tempo.

Susanna Corsini

R- E’ andata in maniera soddisfacente, e ciò accade da qualche tempo. Già dal 2008 Trieste si giova dei flussi turistici che fanno riferimento all’Istria e alla Dalmazia e che individuano nella nostra città una tappa che merita una sosta.
Le mostre dei Serbi del 2009 , del Medioevo, musei e manifestazioni, eventi serali al rivoltella e in altre sedi museali, Museo del mare, hanno totalizzato quest’anno 12.000 presenze.

D- Come si è inserita l'attività del suo Assessorato alla Cultura di Trieste in
questo ruolo turistico della città?

R- L'assessorato ha lavorato moltissimo nei compiti istituzionali con l'ingente
patrimonio che il Comune gestisce. Ciò deve diventare un asset per il territorio perché chi viene a Trieste non credo lo faccia per vacanza balneare ma è attratto dalla storia e dalle altre peculiarità che distinguono Trieste rispetto alle altre città italiane.

D- I tagli pubblici alle attività culturali in che modo si rifletteranno
sull'attività dell'Assessorato ?

R- Per il 2010 è stato possibile impostare una buona stagione nonostante i minori contributi,
con risorse proprie del territorio e con il supporto della Fondazione CRT, avviando un buon programma in termini quantitativi e qualitativi.

D- Quali sono i principali appuntamenti organizzati dall'Assessorato per i prossimi 6 mesi?

R- Il "Settebello" Triestino che accompagna la parte finale del 2010 e il 2011 con sette iniziative che sono iniziate con l'affascinante tema della vela dei disegni di Franco Pace esposti per tutta durata della Barcolana al Salone degli Incanti, ex Pescheria.
In questi anni ho cercato di lavorare con una certa coerenza su ambiti di
carattere storico-artistico evitando l'episodicità. Il secondo appuntamento riguarda la grande storia.
Sabato 2 ottobre è stata inaugurata al Castello di San Giusto la grande mostra storico-documentaria "Cavour e Trieste", dedicata, nel duecentesimo anniversario della nascita ,a Camillo Benso,conte di Cavour, statista piemontese che ha dominato la scena politica del Risorgimento italiano.
Giovedì 7 ottobre la Grande Moda con la prima mostra nazionale postuma
dedicata a Roberta di Camerino, grande stilista veneziana scomparsa nel maggio scorso: pochi sono a conoscenza che aprì un laboratorio di abiti proprio a Trieste, negli anni Settanta.
Venerdì 15 ottobre la grande "Letteratura triestina" con la mostra dedicata a Pier Antonio Quarantotti Gambini, scrittore, giornalista e direttore della Biblioteca Civica Hortis di Trieste.
Si festeggiano i cento anni dalla sua nascita.
Quinto appuntamento con "Autunno contemporaneo" cui l'Assessorato ha sempre cercato di mantenere un dialogo vivace e fecondo. Il nostro sforzo è quello di richiamare in città significativi artisti di livello nazionale. Quest’ anno personale di Fabrizio Serse, che vive e lavora a Trieste ed è presente in molte gallerie e musei nel mondo; è uno dei 100 artisti che hanno innovato il linguaggio del disegno nell'arte contemporanea.
A metà Dicembre si terrà, nella nostra città, un importante ricordo a Palazzo Gopcevich dedicato a Tullio Kezich, ad un anno dalla scomparsa e sarà visitabile per tutto il mese di Febbraio 2011.
Figura poliedrica , Kezich , uomo di cinema come critico, amico di grandi registi come Fellini e Olmi, produttore televisivo di serie di grande successo come Sandokan. La Mostra si articolerà in tre sezioni che si svilupperanno sull'asse spazio-tempo Trieste-Milano-Roma, tappe fondamentali della sua vita.

D- Assessore, quale evento organizzato nel corso del Suo mandato ricorda con maggiore soddisfazione?

R- Ne ricordo tanti. Affettivamente il più caro è la Mostra di Piero Marrusig al Revoltella
con la grande amica di Trieste, Claudia Gianferri, prematuramente scomparsa.

D- Se c'è, cosa si rammarica di non aver potuto fare in questi anni di mandato?

R- In termini realizzativi abbiamo lavorato a buonissimi livelli, secondo me,
rispondendo alle aspettative a livelli di realizzazione molto alti e non ci
sono particolari rimpianti. Un aspetto che avrebbe un forte margine di
miglioramento è l'offerta culturale in genere che dovrebbe godere di maggiore attenzione sia nel territorio che in ambito regionale e a tal riguardo avverto sensibili carenze.

D- Se non dovesse essere più Lei il prossimo Assessore alla Cultura cosa suggerirebbe al suo successore?

R- Suggerirei di lavorare lungo i binari che io ho tracciato.

D- I suoi progetti futuri?

R- Limite e forza, campo alla giornata...

Tiziana Boschini

Trieste - 23/9/2010
Presentato ieri al Tommaseo “Scorze de mar”
un libro di poesie per riflettere, commuoversi e sorridere.

“Scorze de mar” questo il titolo della raccolta di poesie in triestino con il quale fa il suo esordio come scrittore Claudio Ceschin. Il libro, edito da Franco Rosso Editore, è stato presentato ieri a Trieste nella splendida cornice del Caffè Tomaseo. Il pubblico, numerosissimo, ha seguito con interesse e partecipazione l’evento e non sono mancati momenti di commozione, complice la musica e la splendida interpretazione dei brani letti dall’attrice Mariella Terragni. Franco Rosso, nell’introdurre la serata ha sottolineato come una raccolta di poesie venga sempre accolta dal pubblico con una certa sorpresa perché nel lungo elenco di titoli che ogni anno vengono pubblicati nel nostro Paese, pochi sono dedicati totalmente alla poesia: ma il libro rimane, pur nell’era informatica, un luogo di calma, di rifugio dove ritirarsi e la poesia, come afferma il Petrarca è sempre “sacra scrittura”. E la raccolta con la quale fa il suo esordio come scrittore Claudio Ceschin (triestino, manager con una carriera iniziata dal basso nelle file della dirizione dell’azienda AQUILA) impone uno sforzo all’immaginazione e rapisce il lettore imponendo di pensare: una diga alle mode, ai conformismi, alle idee preconfezionate. Il libro si presenta con una accurata impaginazione e i disegni di Livio Rosignano lo rendono quasi “un oggetto da regalo” che sin dalla copertina rapisce. E sono state proprio le parole di Livio Rosignano ad introdurre una nota di commozione in apertura. Infatti il famoso artista ha esordito nel suo intervento durante la presentazione rassicurando il pubblico “sull’emozione che da la semplicità”. E’ sì, perché di semplici ricordi si tratta, ma sono ricordi così veri, così sentiti e vissuti da trascinare il lettore in una atmosfera nella quale sono i sentimenti a farla da padrone. L’autore, uomo di mondo con grande senso dell’humor, non ha saputo resistere alla tentazione di voler coinvolgere i giovani nella lettura e lo fa in modo intelligente suggerendo nel sotto titolo che la lettura è “consigliata ai triestini sopra i 50”. Chissà se per curiosità o per il gusto di non rispettare un’indicazione, questo libro non coinvolga tanti giovani nella scoperta che la felicità quasi sempre è nascosta nelle cose semplici, magari solo…scorze de mar.

Maria Gabriella Ferrazza

1. Chi è Davide Binaghi e come nasce l’idea di scrivere?
Sono un ragazzo di diciannove anni appena compiuti. Vivo in provincia di Como e ho concluso da poco il quinto anno del liceo scientifico. Chi sono io? Bella domanda. Posso dire che una delle mie particolarità è che quando scopro qualcosa di nuovo e bello, mi ci butto a pesce. Ecco come mi è venuta in mente l’idea di scrivere: leggendo e appassionandomi alla bellezza che mi trovavo davanti. Vi è mai capitato di vedere in un museo un quadro così bello tanto d’avere il desiderio di averlo dipinto voi? A me questo desiderio è venuto leggendo Tolkien e Dikens. Così ho raccolto un po’della fantasia che mi galoppava in testa e via ad immaginare.

2. Perché il fantasy?
Perché il fantasy è impeto, ambizione, stupore e passione. Il fantasy è lo specchio dell’anima umana depurata dalle ombre delle paure e delle impurità. Nel fantasy tu diventi il creatore ed il custode di un mondo completamente tuo che nessuno può toccare o rovinare. Ho scelto questo genere perché in esso trovano spazio la meraviglia, il coraggio, l’avventura, la straordinarietà e soprattutto l’eroismo, tutte cose delle quali il mondo reale avrebbe tanto bisogno nella nostra epoca.

3. Pensavi che il racconto che stavi scrivendo potesse diventare un libro?
A dire il vero è da quando vado all’asilo che invento racconti, e non avevo mai pensato che questi potessero diventare libri pubblicati; ma dopo aver letto qualche libro di Cristopher Paolini che ha pubblicato il suo primo romanzo a diciassette anni mi sono detto: “Se ce la fa lui …” E così, finito di scrivere il libro mi sono messo a farlo girare un po’.

4. Da dove nasce l’ispirazione?
L’ispirazione non è altro che un accorgersi di un desiderio di bellezza che già è presente in te. L’ispirazione può nascere in qualsiasi momento e da qualunque, e dico qualunque, cosa. A me ad esempio è venuta mentre stavo camminando per una strada di un paesino di montagna. Il mio sguardo si era posato qualche secondo sul muro di una casa. E mentre fissavo questo muro mi è venuta in mente la scena iniziale del mio racconto. Un po’ di fantasia ha fatto il resto, ma la mia vera ispirazione la devo a quel muro.

5. Quando hai pensato alla trilogia?
In seguito, andando avanti a scrivere, mi sono accorto che il racconto che volevo narrare era un po’ troppo lungo. Così ho diviso la storia in tre. Ora sono a metà del secondo libro, e quindi a metà della storia.

6. Quanto del tuo quotidiano c’è in quello che scrivi?
Tutto e niente. Alcune cose sono immaginate e ragionate. Altre sono idee che mi vengono nel sonno. Altre ancora idee che mi vengono nel quotidiano. Ma alcune cose che descrivo sono veri e propri fatti della mia vita, che trasformo in chiave simbolica. Rendo il mio quotidiano straordinario e viceversa.

7. Hai superato l’esame di maturità… E dopo ? che posto avrà lo scrivere in questa scelta?
Ebbene si, purtroppo o per fortuna la maturità è archiviata. Dopo penso di cambiare aria e andare a Valenza Po a studiare oreficeria. Non è il classico lavoro che uno si aspetterebbe da un liceale, ma ho la passione per l’oro, le doti creative e artistiche necessarie. Vedremo. Una cosa però è certa: non abbandonerò la scrittura.

8. Tu hai avuto problemi di dislessia, oggi sei un giovane autore di un libro fantasy ,né banale, né comune, come è successo?
Il fatto di commettere in continuazione errori ortografici è stato sempre un peso per me. Ad esempio alle medie scrivevo i temi più belli della classe, ma spesso prendevo l’insufficienza. Idem al liceo prima di scoprire la mi dislessia. Comunque questo non è stato un ostacolo per la stesura del mio libro: se ti piace veramente fare una cosa non importa se la fai commettendo errori. E poi quando si scrive non è importante come lo fai, ma cosa comunichi facendolo.

9. A Quando la seconda puntata?
Al più presto, spero. Ho poi in sospeso due altri romanzi (non fantasy), un libro di racconti ed una raccolta di poesie.

10. Quale dei tuoi personaggi è di più Davide?
Credo che l’intero mondo di Darinia sia un po’ il mio autoritratto, ma senz’altro Darn è quello che più mi dovrebbe assomigliare.

Dal’entusiasmo e da come Davide ha deciso di rispondere alle ns. domande, diventa interessante, per chi legge comprare questo libro e seguire la carriera di questo giovane scrittore che dimostra una passione e una maturità che vale la pena coltivare.

Il libro
Il giovane Darn della famiglia dei Cacciaorsi, discendente di umili minatori e cacciatori del piccolo e marginale villaggio di Caponord, al compimento del suo ventesimo compleanno si presenta al castello del conte Stefan per il reclutamento nella milizia. In quell’occasione il giovane viene affidato al cavaliere Torn come guida per un‘importate missione. Inizieranno qui le avventure di un giovane eroe che, raccolto dal destino, si troverà a dover agire per salvare un mondo sull’orlo della distruzione e a combattere contro gli schiavi dell’antico male. Per difendere la propria nazione, con l’aiuto di valorosi compagni, riuscirà poi a raggiungere le leggendarie terre dei ghiacci, dove riscoprirà le origini della sua antica razza: i sanguealto.
Il giovane Darn è l’emblema di tutti i ragazzi del mondo reale che, liberati dal torpore della quotidianità, devono riscoprire il proprio destino e le proprie gloriose origini per mettersi in gioco per compiere la cosa più grande della quale sono capaci: l’eroismo.

Franco Ferrazza

In una società caratterizzata da ritmi frenetici e puntualizzata da un quotidiano che gioco forza ci costringe a svolgere qualunque mansione con velocità per rispettare tutti gli impegni … troviamo il tempo di pensare a noi stesse? Di curare la nostra immagine?
Non e’ certamente un’impresa facile ,ma non dobbiamo dimenticare quanto sia fondamentale sentirci bene con noi stesse, sempre , in ogni situazione ed occasione.
Dal punto di vista psicologico il nostro equilibrio ci sosterrà specie se conquistato con fatica , com’ è ormai per la maggior parte delle donne. Ma qualora così non fosse la nostra immagine sarà sicuramente il primo passo per acquisire nuove certezze e proporre sempre il meglio di noi.
Da dove iniziare? Dal ritagliarsi nell’arco della giornata piccoli spazi dedicati a noi stesse. Siamo quasi al termine dell’estate, l’ideale , qualora fosse possibile sarebbe concedersi del relax all’ interno di qualche beauty farm.
Un delizioso peeling ed un trattamento corpo completo di massaggio doneranno alla nostra pelle una nuova luminosità ed energia. Potremmo optare per il peeling con il sale e lo zucchero, morbido non aggressivo per togliere le cellule morte, levigare la pelle e restituire doratura alla nostra abbronzatura.
Un trattamento corpo al cioccolato compenserà le eventuali carenze affettive e ci riporterà alla nostra infanzia , ma con il massimo dell’idratazione. E non dimentichiamo di considerare i “pacchetti” week – end bellezza e benessere, ad esempio per le gambe. Al percorso vascolare (acqua calda e fredda) e all’immersione nella vasca idromassaggio, vengono abbinati gli effetti di due hit- treatment innovativi. Il primo un impacco effetto frozen speciale, un fango che sfrutta le benefiche proprietà dell’acqua termale con una miscela di estratti vegetali (rusco,ippocastano,edera e calendula) effettuato con un massaggio relax. Poi un massaggio manuale che attraverso sfioramenti leggeri e pressioni mirate permette l’eliminazione di liquidi e tossine.
Tutto fantastico: ma se è fuori dalla nostra portata, potremo costruire il nostro piccolo trattamento beauty farm in casa.
Un buon talasso-scrub ed un trattamento super idratante e drenante ci consentiranno di ottenere lo stesso effetto magari con un po’ d’impegno in più.
Superfluo ricordare che dovrebbe rientrare nelle nostre abitudini aver cura del nostro corpo costantemente in modo da non dover correre ai ripari quando ci rendiamo conto di averlo trascurato. Come in tutte le cose la costanza paga sempre quindi cerchiamo di averla quotidianamente.
Abbiniamo ed alterniamo i prodotti specifici: per il rassodamento, la bonificazione, la cellulite.
Uno sguardo attento anche alle nostre mani: l’autunno deve indurci ad una opportuna manicure con un delicato esfoliante mani ed unghie (l’ultima tendenza è rappresentata dagli smalti in tutti i possibili colori).
Una tendenza inavvicinabile se prima non avremo avuto cura delle mani e delle unghie. Un buon trattamento mani , magari alla paraffina donerà nuova luce e levigatezza alla nostra pelle, uno specifico per il trattamento delle unghie e tutto sarà pronto per dare il via al look delle nostre mani.
Uno tra i più famosi brand di make-up oggi propone, per la nuova stagione, una gamma di smalti in soli tre esclusivissimi colori distribuiti altrettanto esclusivamente nella sola boutique del brand stesso!!! E c’è da scommetterci che in autunno si farà a gara per questi colori così di tendenza! Ma il mercato dello smalto americano ormai impazza anche in Italia tra le clienti più giovani . Un mix di moda, tendenza, qualità, gamma colori e prezzo: caratteristiche che non si possono trascurare e che faranno parlare del fenomeno.
A queste considerazioni dobbiamo aggiungere una riflessione inevitabile : “siamo quello che mangiamo”, tantè che il nostro stile di vita influenza lo stato dell’epidermide, molto di più di quello che immaginiamo. Quest’ultima registra ogni nostro comportamento e ce lo restituisce attraverso l’aspetto esteriore. L’invecchiamento della pelle alla fine altro non è che un complesso di alterazioni suscettibili all’influenza di alcuni fattori, come il fumo, l’esposizione al sole , l’inquinamento atmosferico.
L’alimentazione e’ di certo uno dei tasselli fondamentali che contribuiscono ad accelerare o meno le alterazioni della nostra pelle. Seguire una dieta il più possibile equilibrata, evitando gli eccessi ma anche le diete senza alcun controllo medico, quasi sempre dannose. Potrà anche essere opportuno ovviare alle eventuali carenze di minerali e vitamine affidandosi a degli appropriati integratori, abbinando sempre un minimo di attività fisica.
Tutto questo può sembrare un impegno “faticoso”: ma, alla fin fine non è così. E d’altra parte rappresenta un pass par tout per approcciare la moda e le nuove tendenze colori di questo autunno. Converrete che ne vale la pena!
(nel prossimo appuntamento parleremo della cura di viso e make-up).

Susanna Corsini
>> Susanna Corsini il 6 settembre presso il Grand Hotel Entourage terrà un corso di immagine estetica.   > Esercitazioni pratiche personalizzate

Massimo Folador, un maturo manager d’impresa, si trova in un convento benedettino e casualmente fa la conoscenza di un Monaco, con il quale inizia uno splendido ed avvincente dialogo.
Questo è il punto di partenza dell’interessantissimo libro “l’organizzazione perfetta” che in modo molto serio e approfondito analizza i 500 anni d’esperienza benedettina, cercando di estrarne consigli e provocazioni per chi fa impresa oggi.
Sicuramente questo testo non dà “istruzioni per l’uso”, ma costringe chi lo legge con attenzione ad andare a fondo di una esperienza come quella benedettina che prendeva e continua prendere spunto dalla realtà, per rispondere con passione e grande attenzione al bisogno quotidiano dell’uomo.
L’autore non ha paura di introdursi e introdurci nei meandri complessi della “Regola”, supportando le sue argomentazioni con citazioni interessanti e non scontate, come Charles Péguy, poeta francese dei primi del ‘900 del quale cita alcuni stralci dell’argent o Giorgio Vittadini, statistico contemporaneo, profondo studioso e sostenitore della sussidiarietà e questo, senza mai perdere di vista il rapporto con l’organizzazione nel lavoro di oggi, ma giustamente lascia al lettore il passo ultimo, quello di portare le sue provocazione nel proprio quotidiano per renderle operative.
Molti considerano questo libro rivolto ai manager del mondo no profit, io invece mi sento di dire che è una lettura di grande provocazione e utilità anche e soprattutto per il mondo profit, dove è sempre più urgente portare un approccio che lavori sul medio e lungo termine e l’esperienza benedettina è un esempio fulgido di questo, mentre è sempre più difficile trovare nelle aziende moderne dove si lavora sempre di più sul just in time . Ve ne consiglio volentieri la lettura.

Franco Ferrazza

Colori, sapori, odori ed immagini da uno scenario completamente diverso in ogni suo particolare. Un’esperienza meravigliosa, un sogno diventato realtà, mi ha permesso di scoprire in un tempo breve quanto cultura ed estetica possano unirsi e creare un mix perfetto.
Volata dall’altra parte del mondo per toccare con mano le nuove tendenze , lo stile e le immagini del mondo femminile in una città come Tokyo.
La prima sorpresa in assoluto: “il sorriso”, giovanissime o no, tutte, indistintamente, regalano cortesia, gentilezza ed un sorriso a chiunque si rivolga a loro in perfetto stile “omotenashi”.
“Omotenashi” (ospitalità), servizio ispirato all’ospitalità giapponese che non ha eguali.
E’ l’atteggiamento di essere grati per ogni occasione di servire i clienti ed essere premurosi ed attenti ai loro bisogni, in ogni occasione possibile.
In ogni luogo, dai negozi agli hotel si notano particolari accorgimenti di orientamento al cliente: dai fiori che a seconda della stagione danno il benvenuto agli ospiti, ceste di vimini accolgono le borsette delle signore per evitare di appoggiarle a terra, tutte situazioni preparate prima affinché gli ospiti si sentano a loro agio.
Migliaia di persone si muovono all’ interno di una metropoli ordinata e pulita, l’atmosfera è di relax nonostante la frenesia del movimento. Puoi tranquillamente passeggiare anche fuori dal centro in estrema sicurezza senza correre il pericolo di sentirti sola o minacciata.
Tra le mille situazioni di colori e insegne luminose è davvero impossibile non notare anche il look del personale all’interno dei vari “store”.
Tutte ragazze coloratissime, un abbigliamento variopinto e allegro, strano direi, creato anche con poco ma bellissimo da vedere. Abiti leggeri sopra i pantaloni, fiori ovunque, dall’accessorio alle scarpe, calze e leggins coloratissimi, abbinati anche in contrasto, cappelli di ogni forma e taglio, un flash pazzesco molto lontano dal nostro gusto ma divertentissimo.
Una cura estrema del particolare, dell’accessorio e per finire del make-up.
Tra gli accessori più simpatici migliaia di varianti di mollette, mollettone e fiori enormi per i capelli, indossati con disinvoltura ad ogni ora del giorno, per non parlare di carinissimi calzini di tutti i tipi a sostituire i nostri fantasmini da indossare con le ballerine ad esempio, pizzi fiocchi e nastrini ovunque.
Unghie? Tutti i tipi e generi, colorate, una diversa dall’altra con disegni meravigliosi e strass per le più giovani, diversamente franch - manicure o mono-colore con gli abbinamenti ideali al look del momento.
Certo non avrei mai potuto trattenere la mia curiosità dal visitare i mega department–store, all’interno dei quali si snoda l’asse profumeria.
La premessa è che in Giappone non esistono le profumerie tradizionali come da noi, ma solo queste enormi realtà oppure i negozietti di cosmetici abbinati alla drogheria, coloratissimi e pienissimi di articoli di ogni genere.
Un’emozione entrare all’interno di questi dep-store.
Tutto si muove in un’armonia perfetta, un ambiente luminoso e tranquillo dove ogni singola cliente si accomoda, seduta al proprio banco di preferenza e si fa consigliare, truccare e servire dalla propria beauty consultant, elegantissimo da vedere!
Incarnati luminosi, molto eye-liner, sfumature colorate coperte da simpatici glitter di ogni genere.
Un album del colore si apre per quanto riguarda gloss e rossetti, di ogni varietà.
Per le signore fuori dal target “glitter”, l’eyeliner rimane leader in ogni make-up, tendenzialmente nero al massimo marrone cosi come la tonalità del rossetto irrimediabilmente rosso brillante.
Ecco qui, alcune brevi notizie da un mondo lontano che fondamentalmente ci insegna che ognuna di noi non deve mai perdere di vista la cura della propria persona, trovare sempre il modo, il tempo e l’entusiasmo per volersi bene e regalare un sorriso.

>> Susanna Corsini il 6 settembre presso il Grand Hotel Entourage terrà un corso di immagine estetica.   > Esercitazioni pratiche personalizzate